2026 Dijital Oyun Tasarımı Taban Puanları ve Başarı Sıralamaları

Bölümün tamamı sayısal (SAY) puan türüyle öğrenci almaktadır; bu da adayların TYT ve AYT sınavlarında sayısal alanda yeterli bir performans göstermesi gerektiği anlamına gelir. Programların büyük bölümü örgün öğretim şeklinde yürütülmekte, şehir dağılımında ise İstanbul belirgin bir ağırlığa sahiptir. Aşağıdaki bölümlerde bu verileri detaylı biçimde ele alacak, aynı zamanda bölümün mezunlarına kazandırdığı yetkinlikleri ve çalışma alanlarını anlatacağız. Eğer henüz hangi üniversitenin size uygun olduğuna karar vermediyseniz, tüm üniversiteler sayfasından diğer bölümleri ve okulları da inceleyebilirsiniz.

Dijital Oyun Tasarımı bölümü, iletişim fakülteleri, güzel sanatlar tasarım ve mimarlık fakülteleri, güzel sanatlar fakülteleri ve sanat ve tasarım fakülteleri gibi farklı akademik birimler altında yapılandırılabilmektedir. Bu çeşitlilik, bölümün hem teknik hem de sanatsal yönünü yansıtan disiplinlerarası bir yapıya sahip olduğunu göstermektedir. Adayların üniversite tercihi yaparken sadece taban puana değil, programın bağlı olduğu fakülteye ve o fakültenin sunduğu ders içeriklerine de dikkat etmesi önerilir. Örneğin bir iletişim fakültesi çatısı altındaki program, senaryo yazımı ve medya okuryazarlığı derslerine daha fazla ağırlık verirken, bir güzel sanatlar fakültesi çatısı altındaki program çizim, atölye ve görsel kompozisyon derslerine daha çok yer ayırabilir. Bu tür farkları anlamak, dört yıl boyunca alacağınız eğitimin niteliğini önceden kestirebilmeniz açısından önemlidir.

Bölüm Ne İş Yapar: Mezunun Kazandığı Yetkinlikler

Dijital Oyun Tasarımı bölümünden mezun olan öğrenciler, oyun geliştirme sürecinin farklı aşamalarında görev alabilecek çok yönlü bir birikime sahip olurlar. Bu süreç; oyun konsepti oluşturma, karakter ve dünya tasarımı, seviye (level) tasarımı, oyun mekaniklerinin kurgulanması, kullanıcı deneyimi (UX) planlaması ve prototipleme gibi aşamaları kapsar. Öğrenciler eğitimleri boyunca hem yaratıcı düşünme becerilerini hem de teknik araçları kullanma yetkinliklerini geliştirirler.

Bölümün müfredatında genellikle oyun motorlarının (örneğin popüler 2D ve 3D oyun geliştirme yazılımlarının) kullanımı, temel programlama mantığı, dijital çizim ve modelleme teknikleri, animasyon prensipleri, ses tasarımı ve senaryo yazımı gibi konular yer alır. Bu geniş yelpaze, mezunların yalnızca "tasarımcı" değil aynı zamanda proje yönetimi, ekip çalışması ve kullanıcı testleri gibi süreçlere de hakim bireyler olarak yetişmesini sağlar.

Mezunların çalışabileceği tipik alanlar arasında bağımsız oyun stüdyoları, büyük ölçekli oyun geliştirme şirketleri, mobil uygulama geliştirme ekipleri, dijital ajanslar, animasyon ve görsel efekt stüdyoları sayılabilir. Ayrıca eğitim teknolojileri alanında "oyunlaştırma" (gamification) uygulamaları geliştiren kurumlar, simülasyon ve ciddi oyun (serious game) projeleri üreten kuruluşlar da bu bölüm mezunlarına iş imkânı sunan alanlar arasındadır. Bazı mezunlar serbest çalışan (freelance) olarak proje bazlı işler üstlenirken, bazıları kendi bağımsız oyun projelerini geliştirmeyi tercih eder.

Bölümün disiplinlerarası doğası nedeniyle mezunlar; grafik tasarım, animasyon, yazılım geliştirme, senaryo yazarlığı ve proje yönetimi gibi farklı kariyer yollarından birine yönelebilir. Bu esneklik, öğrencilerin lisans eğitimleri sırasında hangi alana daha çok ilgi duyduklarını keşfetmelerine ve o yönde uzmanlaşmalarına olanak tanır. Staj dönemleri ve atölye çalışmaları, öğrencilerin sektörle erken tanışmasını sağlayan önemli bir bileşendir.

Bu noktada, bölüme yönelmeyi düşünen bir aday için somut bir örnek vermek faydalı olabilir. Diyelim ki lise döneminde hem çizime hem de bilgisayar oyunlarına ilgi duyan bir öğrenci, üniversite eğitiminin ilk yıllarında temel tasarım ilkelerini ve çizim tekniklerini öğrenir. İkinci yıldan itibaren bir oyun motorunda basit prototipler üretmeye başlar; üçüncü yılda ekip arkadaşlarıyla birlikte küçük ölçekli bir mobil oyun projesi geliştirir. Dördüncü yılda ise bitirme projesinde bu birikimleri bir araya getirerek daha kapsamlı bir oyun tasarımı ortaya koyar. Bu örnek, bölümün kademeli ve proje odaklı ilerleyen yapısını somutlaştırmaktadır.

Müfredat ve Öğrenim Yapısı

Dijital Oyun Tasarımı programları, genellikle dört yıllık lisans eğitimi şeklinde yapılandırılmıştır. Öğrenim süresi boyunca öğrenciler hem teorik derslerle temel kavramları öğrenir hem de uygulamalı atölye çalışmalarıyla bu bilgileri projelere dönüştürür. İlk yıllarda genellikle sanat tarihi, temel tasarım ilkeleri, çizim teknikleri, temel programlama mantığı ve iletişim kuramları gibi dersler yer alırken, ilerleyen yıllarda oyun mekanikleri, seviye tasarımı, karakter tasarımı, oyun motoru kullanımı, 3D modelleme, animasyon ve ses tasarımı gibi daha uzmanlaşmış derslere geçilir.

Programların çoğu proje tabanlı bir yaklaşım benimser; öğrenciler dönem içinde küçük ölçekli oyun prototipleri geliştirerek hem bireysel hem de takım çalışması becerilerini pekiştirirler. Son sınıfta genellikle bir bitirme projesi bulunur; bu proje, öğrencinin dört yıl boyunca edindiği tüm becerileri bir araya getirdiği kapsamlı bir çalışmadır.

Platformdaki kayıtlara göre incelenen 13 programın tamamı örgün öğretim (ÖR) statüsündedir; yani bu bölümde ikinci öğretim seçeneği bulunmamaktadır. Bu durum, adayların ders programlarını gün içinde takip edecekleri anlamına gelir. Örgün öğretim programlarında genellikle daha yoğun bir atölye ve stüdyo çalışması temposu görülür, çünkü oyun tasarımı gibi uygulamalı bir alanda yüz yüze geri bildirim ve grup projeleri büyük önem taşır.

Bazı üniversiteler, müfredatlarına yabancı dilde ders içerikleri veya değişim programları ekleyerek öğrencilerin uluslararası oyun sektörüyle bağlantı kurmasını hedefler. Ders planlarını incelerken, üniversitenin hangi yazılım ve donanım altyapısını sunduğuna, stüdyo ve laboratuvar olanaklarına dikkat etmeniz faydalı olacaktır.

Müfredatı değerlendirirken derslerin dağılımına da bakmak yararlıdır. Genel olarak ilk iki yıl temel becerilerin kazanıldığı, ders yükünün teorik ve uygulamalı derslerle dengeli dağıldığı bir dönemdir. Üçüncü yıldan itibaren seçmeli derslerin ağırlığı artar; öğrenciler bu aşamada kendi ilgi alanlarına göre örneğin karakter animasyonuna, seviye tasarımına ya da ses tasarımına yönelik dersler seçebilir. Bazı üniversiteler ayrıca öğrencilerin sektör profesyonelleriyle bir araya geldiği atölye günleri, oyun jamları (kısa süreli yoğun oyun geliştirme etkinlikleri) ve öğrenci kulüpleri düzenleyerek müfredat dışı öğrenmeyi de destekler. Bu tür etkinliklerin varlığı, bir üniversiteyi değerlendirirken göz önünde bulundurabileceğiniz ek bir kriterdir.

Taban Puan ve Başarı Sıralaması Nasıl Okunur

Dijital Oyun Tasarımı bölümüne yerleşebilmek için adayların sayısal (SAY) puan türünde bir taban puana ya da başarı sırasına ulaşması gerekir. Sayfadaki tabloda yer alan verilere göre, bu bölümün taban puanları geniş bir aralığa yayılmaktadır; en yüksek taban puanlı program 475,71 puan ve 33.186 başarı sırası ile listelenirken, en düşük taban puanlı program 218,76 puan ve 628.206 başarı sırası seviyesindedir. Bu geniş aralık, aynı bölümün farklı üniversitelerde farklı rekabet düzeylerine sahip olabileceğini gösterir.

Taban puan, bir programa yerleşen son öğrencinin aldığı en düşük puanı ifade eder. Başarı sırası ise o öğrencinin YKS sınavına giren tüm adaylar arasındaki konumunu gösterir. Sıralama rakamı ne kadar küçükse, o programa yerleşmek o kadar daha rekabetçi bir performans gerektirmiştir. Örneğin sayfadaki tabloda 33.186 sırası ile yerleşilen bir program, 628.206 sırası ile yerleşilen bir programa göre çok daha yüksek bir başarı düzeyi talep etmiştir.

Bu noktada önemli bir uyarı yapmak gerekir: taban puanlar ve başarı sıraları her yıl değişkenlik gösterebilir. Bu değişkenlik; o yılki sınava giren aday sayısına, sınavın genel zorluk derecesine, kontenjan değişikliklerine ve adayların tercih eğilimlerine bağlı olarak ortaya çıkar. Bu nedenle sayfadaki tabloda yer alan veriler bir referans noktası olarak değerlendirilmeli, güncel ve kesin bilgi için mutlaka ÖSYM'nin resmî kılavuzlarına ve platformumuzdaki güncel kayıtlara bakılmalıdır.

Aynı üniversitenin farklı kontenjan gruplarında (örneğin Bahçeşehir Üniversitesi ve İstanbul Bilgi Üniversitesi'nde olduğu gibi) birden fazla taban puan görülmesi normal bir durumdur; bu genellikle farklı kontenjan türlerinin (örneğin genel kontenjan ile ek kontenjanların) ayrı ayrı değerlendirilmesinden kaynaklanır. Tercih listesi hazırlarken bu farklı satırların her birinin ayrı bir yerleşme olasılığı taşıdığını göz önünde bulundurmanız faydalı olacaktır.

Tercih listesi hazırlarken sık yapılan bir hata, yalnızca en yüksek ya da en düşük taban puanlı programı görüp karar vermektir. Oysa aradaki geniş yelpazede yer alan orta düzey taban puanlı programlar da adaylara farklı fırsatlar sunabilir. Kendi yaklaşık sıralamanızı belirledikten sonra, hem güvenli aralıkta hem de biraz daha üstünde kalan programları listeye ekleyerek dengeli bir tercih stratejisi izlemeniz önerilir. Ayrıca bir programın geçmiş yıllardaki taban puan hareketliliğine bakmak, o programın kontenjanının doldurulup doldurulmadığı ya da tercih yoğunluğunun nasıl seyrettiği hakkında fikir verebilir.

Bölümü Okutan Üniversiteler

Dijital Oyun Tasarımı bölümünü okutan üniversiteler arasında hem İstanbul'da hem de Kıbrıs'ta yer alan kurumlar bulunmaktadır. Aşağıdaki tabloda, sayfadaki kayıtlara göre bu üniversitelerin tür, şehir, puan türü ve kontenjan bilgilerini bulabilirsiniz.

ÜniversiteTürŞehirPuan TürüKontenjan

Bahçeşehir ÜniversitesiVakıfİstanbulSAY9 İstanbul Bilgi ÜniversitesiVakıfİstanbulSAY5 İstinye ÜniversitesiVakıfİstanbulSAY8 Bahçeşehir ÜniversitesiVakıfİstanbulSAY25 İstanbul Aydın ÜniversitesiVakıfİstanbulSAY8 Beykoz ÜniversitesiVakıfİstanbulSAY6 İstanbul Bilgi ÜniversitesiVakıfİstanbulSAY40 İstanbul Aydın ÜniversitesiVakıfİstanbulSAY59 Bahçeşehir ÜniversitesiVakıfİstanbulSAY40 İstinye ÜniversitesiVakıfİstanbulSAY59 Beykoz ÜniversitesiVakıfİstanbulSAY34 Doğu Akdeniz ÜniversitesiDevletKıbrısSAY7 Doğu Akdeniz ÜniversitesiDevletKıbrısSAY20

Tablodan da görüldüğü gibi, listelenen 13 programın tamamı Vakıf ya da Devlet statüsündeki üniversitelere aittir ve hepsi sayısal puan türüyle öğrenci kabul etmektedir. Bahçeşehir Üniversitesi, İstanbul Bilgi Üniversitesi, İstinye Üniversitesi, İstanbul Aydın Üniversitesi ve Beykoz Üniversitesi gibi kurumlar farklı kontenjan gruplarıyla birden fazla kez listede yer almaktadır. Doğu Akdeniz Üniversitesi ise Kıbrıs'ta konumlanan tek üniversite olarak dikkat çeker ve iki farklı kontenjan grubuyla toplamda 27 öğrenci alım kapasitesine sahiptir.

Bu tabloyu incelerken dikkat etmeniz gereken bir nokta, aynı üniversitenin birden fazla satırda görünmesinin farklı kontenjan gruplarını yansıttığıdır; bu durum o üniversitenin birden fazla program açtığı anlamına gelmez, aksine aynı programın farklı kontenjan türleri altında ayrı ayrı değerlendirildiği anlamına gelir. Tercih formunu doldururken her satırın kendi başına bir tercih kodu taşıdığını unutmamak, tercih sırasını doğru planlamanız açısından önemlidir.

Şehir ve Fakülte Dağılımı

Dijital Oyun Tasarımı bölümünün şehir dağılımına bakıldığında, programların büyük çoğunluğunun İstanbul'da yoğunlaştığı görülür. Sayfadaki kayıtlara göre 13 programdan 11'i İstanbul'da, 2'si ise Kıbrıs'ta yer almaktadır. Bu durum, oyun sektörünün Türkiye'deki merkezinin büyük ölçüde İstanbul'da kümelendiğini ve buna paralel olarak eğitim kurumlarının da bu şehirde yoğunlaştığını göstermektedir. İstanbul'da eğitim almayı düşünen adaylar İstanbul Üniversiteleri sayfasından şehirdeki diğer kurumları da inceleyebilir. Kıbrıs'ta okumayı değerlendiren adaylar için ise Kıbrıs Üniversiteleri sayfası farklı seçenekler sunmaktadır.

Fakülte dağılımına bakıldığında ise bölümün en sık İletişim Fakültesi çatısı altında okutulduğu görülür; 13 programın 7'si bu fakülteye bağlıdır. Güzel Sanatlar Tasarım ve Mimarlık Fakültesi, Güzel Sanatlar Fakültesi ve Sanat ve Tasarım Fakültesi gibi birimler ise ikişer programla listede yer almaktadır. Bu dağılım, bölümün kimi üniversitelerde iletişim ve medya çalışmalarıyla, kimilerinde ise görsel sanatlar ve tasarım disiplinleriyle daha yakından ilişkilendirildiğini göstermektedir. Adayların, ilgi duydukları yönün iletişim ve senaryo tarafı mı yoksa görsel tasarım ve sanat tarafı mı olduğuna göre fakülte tercihini de göz önünde bulundurması faydalı olabilir.

Şehir tercihinde İstanbul'un yoğunluğu, ulaşım ve barınma planlaması yapacak adaylar için de bir avantaj olabilir; şehir içi ulaşım ağının genişliği, farklı ilçelerden kampüslere erişimi kolaylaştırabilir. Öte yandan Kıbrıs'ta eğitim almayı düşünen adayların, kampüs yaşamının şehir merkezinden bağımsız, daha kapalı bir yerleşke düzeninde işleyebileceğini ve bu durumun sosyal yaşam ile ulaşım alışkanlıklarını nasıl etkileyebileceğini önceden araştırması önerilir.

Tercih Yaparken Dikkat Edilecekler

Dijital Oyun Tasarımı bölümünü tercih ederken göz önünde bulundurmanız gereken ilk unsur öğretim türüdür. Sayfadaki tüm programlar örgün öğretim statüsünde olduğundan, bu konuda bir seçenek karşılaştırması yapmanız gerekmemektedir; ancak ders programının yoğunluğunu ve stüdyo çalışmalarının haftalık düzenini önceden araştırmanız önerilir. Bazı programlarda atölye dersleri hafta içi belirli günlere yoğunlaşırken, bazılarında proje teslim dönemleri daha yayılmış bir takvime sahip olabilir.

İkinci önemli unsur şehir seçimidir. İstanbul'da eğitim almak, sektördeki stüdyolara, etkinliklere ve networking fırsatlarına daha kolay erişim anlamına gelebilir; ancak şehrin genel yaşam temposu ve ulaşım koşulları da göz önünde bulundurulmalıdır. Kıbrıs'ta eğitim almayı tercih edenler için ise kampüs yaşamı, uluslararası öğrenci ortamı ve farklı bir eğitim sistemine adaptasyon süreci değerlendirilmesi gereken faktörler arasındadır.

Öğretim kadrosunun niteliği de büyük önem taşır. Oyun tasarımı gibi uygulamalı bir alanda, dersleri veren öğretim üyelerinin sektör deneyimine sahip olup olmadığı, atölye çalışmalarını yürüten eğitmenlerin güncel yazılım ve teknolojilere hakimiyeti, öğrencinin alacağı eğitimin kalitesini doğrudan etkileyen unsurlardır. Üniversite web sitelerinden ve bölüm tanıtım sayfalarından öğretim kadrosu hakkında bilgi edinmeniz faydalı olacaktır.

Staj ve uygulama olanakları da tercih sürecinde göz ardı edilmemesi gereken bir diğer konudur. Bazı üniversiteler oyun stüdyolarıyla protokoller yaparak öğrencilerine staj imkânı sunarken, bazıları kampüs içinde bağımsız oyun geliştirme kulüpleri ve proje grupları aracılığıyla öğrencilerin pratik deneyim kazanmasını destekler. Ayrıca üniversitenin sahip olduğu bilgisayar laboratuvarları, donanım altyapısı (grafik işlemci gücü, VR/AR ekipmanları gibi) ve yazılım lisansları da uygulamalı derslerin niteliğini doğrudan etkiler.

Son olarak, kontenjan büyüklüğü de dikkate almanız gereken bir faktördür. Sayfadaki verilere göre bazı programların kontenjanı 5-9 öğrenci gibi küçük gruplarla sınırlıyken, bazı programlar 40-59 öğrenciye kadar çıkan daha geniş kontenjanlara sahiptir. Küçük kontenjanlı programlar genellikle daha yakın birebir öğretim üyesi-öğrenci ilişkisi sunabilirken, geniş kontenjanlı programlar daha çeşitli bir öğrenci topluluğu ve daha fazla proje ortağı bulma imkânı sağlayabilir.

Tercih listenizi oluştururken adım adım ilerlemeniz sağlıklı bir strateji olacaktır. Öncelikle YKS sonucunuzla yaklaşık sıralamanızı belirleyin. Ardından sayfadaki tabloyu kullanarak, sıralamanıza yakın ve biraz üzerinde kalan programları not edin. Bu programların bağlı olduğu fakülteleri, şehirlerini ve kontenjan büyüklüklerini karşılaştırın. Son olarak, her bir üniversitenin resmî bölüm sayfasına giderek ders içeriklerini, öğretim kadrosunu ve stüdyo olanaklarını inceleyin. Bu şekilde hem sınav sonucunuza uygun hem de kişisel tercihlerinizle örtüşen bir tercih listesi oluşturabilirsiniz.

Sınav Süreci ve Hazırlık

Dijital Oyun Tasarımı bölümüne yerleşmek isteyen adayların izlemesi gereken yol, diğer sayısal puan türlü bölümlerde olduğu gibi YKS sürecinden geçer. Bu süreç, temel yeterlilik sınavı olan TYT ile başlar; ardından alan yeterlilik sınavı olan AYT sayısal puan türünü belirleyen temel sınavdır. Bazı üniversiteler yabancı dilde eğitim veren programlarına yerleştirme yaparken YDT sonuçlarını da değerlendirmeye alabilir; bu nedenle başvurmayı düşündüğünüz programın dil koşullarını önceden kontrol etmeniz önerilir.

Puanınızı ve yaklaşık sıralamanızı hesaplamak için YKS puan hesaplama aracından yararlanabilirsiniz. Bu araç, TYT ve AYT sonuçlarınızı girerek sayısal puanınızı tahmini olarak görmenizi sağlar; böylece tercih listenizi oluştururken sayfadaki taban puan ve başarı sırası verileriyle kendi durumunuzu karşılaştırabilirsiniz.

Lisans eğitimine ön lisans üzerinden geçiş yapmak isteyen adaylar için bir diğer yol ise Dikey Geçiş Sınavı'dır. İlgili programların DGS ile geçiş koşulları üniversiteden üniversiteye farklılık gösterebileceğinden, DGS sayfasından güncel süreç ve koşullar hakkında bilgi almanız faydalı olacaktır. Genellikle ilgili ön lisans programlarından mezun olan adaylar bu sınav aracılığıyla dört yıllık programlara geçiş yapabilmektedir.

Lisans eğitimini tamamladıktan sonra akademik kariyerine devam etmek ya da alanında uzmanlaşmak isteyen mezunlar için lisansüstü eğitim seçenekleri de mevcuttur. Oyun tasarımı, dijital medya, animasyon veya ilişkili alanlarda açılan yüksek lisans programları, mezunların hem akademik hem de sektörel derinleşme imkânı bulmasını sağlar. Bu konuda daha fazla bilgi edinmek isteyenler yüksek lisans programları sayfasını inceleyebilir.

Sınav hazırlık sürecinde, sayısal derslerin yanı sıra tasarım ve sanatsal ilginizi de canlı tutmanız önerilir. Örneğin lise döneminde çizim pratiği yapmak, basit oyun düzenleme araçlarıyla küçük projeler denemek ya da çevrimiçi kaynaklardan temel oyun tasarımı kavramlarını öğrenmek, üniversiteye başladığınızda müfredatı daha rahat takip etmenize yardımcı olabilir. Sınav takviminde TYT ve AYT'nin belirli aralıklarla yapıldığını, başvuru ve tercih dönemlerinin ÖSYM tarafından ayrıca duyurulduğunu unutmayın; bu tarihleri takip etmek için ÖSYM'nin resmî duyurularını düzenli olarak kontrol etmeniz önerilir.

Sık Sorulan Sorular

Dijital Oyun Tasarımı bölümüne hangi puan türüyle girilir?

Sayfadaki kayıtlara göre bu bölümün tamamı sayısal (SAY) puan türüyle öğrenci kabul etmektedir. Adayların TYT ve AYT sınavlarında sayısal alan sorularına ağırlık vermesi gerekir.

Dijital Oyun Tasarımı kaç üniversitede okutuluyor?

Platformdaki kayıtlara göre bu bölüm 6 üniversitede, toplam 13 program üzerinden okutulmaktadır. Programların toplam kontenjanı 320 öğrencidir.

Bölümün ikinci öğretim seçeneği var mı?

Sayfada listelenen 13 programın tamamı örgün öğretim statüsündedir; ikinci öğretim seçeneği bulunmamaktadır.

En yüksek ve en düşük taban puanlar nedir?

Sayfadaki tabloya göre en yüksek taban puan 475,71 iken en düşük taban puan 218,76 seviyesindedir. Bu puanlar her yıl değişkenlik gösterebileceğinden, güncel bilgi için resmî kaynaklara bakılması önerilir.

Dijital Oyun Tasarımı hangi şehirlerde okutuluyor?

Sayfadaki verilere göre programların 11'i İstanbul'da, 2'si ise Kıbrıs'ta yer almaktadır. İstanbul, bu bölümün en yoğun okutulduğu şehirdir.

Mezunlar hangi alanlarda çalışabilir?

Mezunlar oyun stüdyolarında tasarımcı, seviye tasarımcısı, karakter tasarımcısı gibi rollerde çalışabilir; ayrıca dijital ajanslar, animasyon stüdyoları ve eğitim teknolojileri alanlarında da görev alabilirler.

DGS ile bu bölüme geçiş yapılabilir mi?

İlgili ön lisans programlarından mezun olan adaylar DGS ile lisans programlarına geçiş yapabilmektedir. Programların DGS koşulları üniversiteden üniversiteye değişebileceğinden güncel bilgiye DGS sayfasından ulaşabilirsiniz.

Bölüm hangi fakülteler altında yer alıyor?

Sayfadaki kayıtlara göre bölüm en sık İletişim Fakültesi altında (7 program), ayrıca Güzel Sanatlar Tasarım ve Mimarlık Fakültesi, Güzel Sanatlar Fakültesi ve Sanat ve Tasarım Fakültesi gibi birimler altında da (ikişer program) okutulmaktadır.

Aynı üniversitenin birden fazla satırda görünmesi ne anlama gelir?

Bu durum, o üniversitenin aynı bölümü farklı kontenjan grupları altında (örneğin farklı kontenjan türleri kapsamında) ayrı ayrı listelediği anlamına gelir. Her satır kendi taban puanı ve kontenjanıyla ayrı bir yerleşme olasılığı taşır.

Bölüm için hangi kişisel özellikler avantaj sağlar?

Görsel tasarıma ve çizime ilgi, temel programlama mantığına yatkınlık, takım çalışmasına açıklık ve yaratıcı problem çözme becerisi, bu bölümde eğitim alacak adaylar için faydalı olabilecek özellikler arasındadır.